Venerdì 23 ottobre alle 18:15 si riaccende il museo a cielo aperto di Torino. Luci d’Artista, nata nel 1998 da un’idea della Città e cresciuta negli anni con le opere di Mario Merz, Rebecca Horn, Daniel Buren e Giulio Paolini, arriva alla 29ª edizione con 31 installazioni che resteranno accese fino al 10 gennaio 2027. La cura è di Antonio Grulli, l’organizzazione della Fondazione Torino Musei, che dal 2022 ha in carico il progetto. Il filo conduttore di quest’anno si intitola Memories and Future Dreams, e invita gli artisti a ragionare su ciò che Torino è stata e su ciò che vorrebbe diventare.
Il nome di punta è quello di Tony Oursler, newyorkese classe 1957, che alla fine degli anni Settanta fondava con Mike Kelley il gruppo performativo “Poetics” ai tempi della “CalArts” e che dagli anni Novanta è noto per i volti animati proiettati su bambole, oggetti e sculture di stoffa. Nel suo curriculum figurano i video per “Sonic Youth” e per “Where Are We Now?” di David Bowie, oltre a “The Influence Machine”, la grande installazione del 2000 che a New York e Londra proiettava immagini su fumo, alberi ed edifici per raccontare il rapporto tra tecnologie della comunicazione e aldilà. Per Torino ha realizzato “Star*(life)”, che occupa la facciata del Politecnico in corso Duca degli Abruzzi e guarda al ruolo della città nella ricerca tecnologica. Per l’artista è la prima opera pubblica permanente in Italia.
Sul versante opposto, quello della memoria ferita, lavora Flavio Favelli. L’artista fiorentino, nato nel 1967 e da sempre interessato al riuso di oggetti e arredi, ha costruito Poetiche del confine con materiali recuperati nel corso degli anni e con alcune ringhiere distrutte durante i bombardamenti della Seconda guerra mondiale. Quei frammenti furono messi in salvo all’epoca da Vittorio Viale, allora direttore dei Musei Civici, e oggi fanno parte della collezione di Palazzo Madama.
La terza novità, The Radiant Van, è un furgone da lavoro trasformato in lanterna magica su ruote dai CANEMORTO, trio di artisti anonimi attivo dal 2007 e noto per un linguaggio ironico e inquieto che mescola arte concettuale, sottoculture e provocazione dadaista. Pannelli forati e incisi, insieme a un’illuminazione interna alimentata in parte da energia solare, proiettano attorno al mezzo una costellazione di segni apotropaici. L’opera mette insieme due anime torinesi, la tradizione automobilistica e la fama di città esoterica. Prima di arrivare sotto la Mole il furgone è già passato da Lubiana, con il “Lighting Guerrilla Festival” e i musei civici della capitale slovena, e a maggio da Forte Marghera, durante la settimana inaugurale della Biennale di Venezia. Tra i partner del progetto figura anche la Halle 13 di Vienna. Il progetto ha ricevuto il sostegno del Ministero della Cultura attraverso il bando “Italian Council” ed entra nella sezione “DUET”, dedicata alle collaborazioni internazionali.
La Corte Est delle OGR ospita infine Inversions, proiezione realizzata quest’anno da Samson Young. Nato a Hong Kong nel 1979, compositore di formazione con un dottorato a Princeton, Young ha rappresentato la sua città alla Biennale di Venezia del 2017 e ha esposto, tra gli altri, al San Francisco Museum of Modern Art e al Mori Art Museum di Tokyo. Il nuovo lavoro esplora l’architettura di Hong Kong e il suo cinema di arti marziali.
Accanto alle installazioni, il programma comprende un invito speciale a Massimo Vitali, il fotografo comasco celebre per le sue affollate vedute di spiagge, chiamato a raccontare con un’opera la dimensione collettiva della manifestazione. È uno dei segnali della trasformazione avviata dalla “Fondazione Torino Musei”, che punta a sganciare “Luci d’Artista” dall’immagine di semplice decorazione natalizia per farne un’istituzione attiva tutto l’anno.
Su questo fronte la rete “Costellazione”, che porta le Luci in altri musei e centri d’arte, si allarga al Museo del Novecento di Milano, alla Reggia di Venaria e all’Accademia Albertina, mentre il programma pubblico, ribattezzato Accademia della Luce, coinvolge il Politecnico e i servizi educativi dei musei cittadini. Prosegue anche il restauro della collezione storica, con interventi di aggiornamento tecnologico pensati per ridurne i consumi energetici. La direzione dei lavori è affidata quest’anno allo studio torinese di architetti “Chorus”, mentre il progetto è sostenuto da Fondazione Compagnia di San Paolo e Fondazione CRT.
